Soyut Gerçeklikler Temsili Olmayan Öğeler Aracılığıyla Derinliği İletiyor

Soyut sanat, reel hayattaki nesneleri temsil etmeye ya da tasvir etmeye çalışmayan bir sanat türüdür. Bunun yerine, soyut sanat, muayyen bir mevzuya bağlı olmayan görsel bir edinim yaratmak için şekiller, renkler ve çizgiler kullanır.

Soyut sanatta derinliği iletmenin bir yolu, temsili olmayan öğeler kullanmaktır. Temsili olmayan öğeler, reel hayattaki muayyen bir nesneyi ya da şeyi temsil etmeyen öğelerdir. Feza yanılsaması yaratarak ya da hareket ima ederek derinlik hissi yaratmak için kullanılabilirler.

Soyut sanatta derinliği iletmek için temsili olmayan unsurları kullanmanın birtakım yolları şunlardır:

• Mekân illüzyonu yaratmak için üst üste binen şekiller kullanın.
• Hareketi ima etmek için çapraz çizgiler kullanın.
• Derinlik hissi yaratmak için değişik renk değerleri kullanın.
• Derinlik hissi yaratmak için dokuyu kullanın.

Soyut sanatçılar, temsili olmayan öğeler kullanarak hem görsel olarak uyarıcı bununla birlikte düşündürücü bir görsel edinim yaratabilirler.

Hususiyet	Tarif
Soyut sanat	Nesneleri ya da sahneleri realist bir halde temsil etmeyen sanat
Derinlik	İki boyutlu bir sanat eserinde 3d uzayın yanılsaması
Temsili olmayan sanat	Bilinebilir nesneleri ya da sahneleri tasvir etmeyen sanat
Görselleştirme	Aslen mevcut olmayan bir şeyin zihinsel görüntüsünü yaratma dönemi
Temsil	Bir şeyi bir resimde, heykelde ya da başka bir sanat eserinde temsil etme eylemi

II. Soyut Gerçeklikler: Temsili Olmayan Öğeler Aracılığıyla Derinliği İletmek

Soyut sanat çoğu zaman iki boyutlu bir sanat formu olarak görülür, sadece soyut resimlerde derinlik yanılsaması yaratmanın birçok yolu vardır. Yaygın bir teknik, üst üste binen şekiller ve formlar kullanmaktır. Sanatçı, bir şekli ötekinin önüne yerleştirerek iki nesne içinde bir mesafe hissi yaratabilir. Derinlik yaratmanın bir başka yolu da zıt renkler ve değerler kullanmaktır. Daha aleni renkler arka planda kayboluyormuş benzer biçimde görünürken, daha koyu renkler öne çıkıyormuş benzer biçimde görünür. En son, sanatçı derinlik hissi yaratmak için çizgi ve doku kullanabilir. Uzakta birleşen çizgiler, uzaklaşan bir görüş açısı yanılsaması yaratabilirken, dokulu yüzeyler bir resme derinlik ve alaka katabilir.

Beraber kullanıldığında, bu teknikler derin, 3d bir alanın yanılsamasından daha soyut, hayali bir dünyanın önerilmesine kadar muhtelif etkisinde bırakır yaratabilir. Soyut sanatçılar, resimlerinin öğelerini dikkatlice işleyerek hem görsel olarak uyarıcı bununla birlikte düşündürücü sanat eserleri yaratabilirler.

Soyut Gerçeklikler: Temsili Olmayan Öğeler Aracılığıyla Derinliği İletmek

Soyut sanat çoğu zaman iki boyutlu olarak görülür, sadece soyut resimlerde derinlik yanılsaması yaratmanın yolları vardır. Sanatçılar, çizgiler, şekiller ve renkler benzer biçimde temsili olmayan öğeler kullanarak bir alan ve görüş açısı duygusu yaratabilirler.

Soyut sanatta derinlik yaratmanın bir yolu, üst üste binen çizgiler ve şekiller kullanmaktır. Bu, nesnelerin üst üste istiflendiği yanılsamasını yaratarak derinlik hissi yaratır. Örnek olarak, bir sanatçı, uzayda geriye doğru gittikçe küçülen bir takım üst üste binen daire çizebilir. Bu, uzaklaşan bir küre yanılsaması yaratır.

Soyut sanatta derinlik yaratmanın bir öteki yolu da mesafe hissi yaratmak için değişik renkler kullanmaktır. Kırmızı, turuncu ve sarı benzer biçimde sıcak renkler çoğu zaman ön planla ilişkilendirilirken, mavi, yeşil ve mor benzer biçimde soğuk renkler arka planla ilişkilendirilir. Bu renk şemasını kullanarak bir sanatçı bir alan ve görüş açısı hissi yaratabilir.

En son, sanatçılar soyut sanatta derinlik yaratmak için kıymeti de kullanabilirler. Kıymet, bir rengin açıklığı ya da koyuluğu anlama gelir. Aleni renkten koyuya kadar bir takım kıymet kullanarak, bir sanatçı nesnelerin daha yakın ya da daha uzak olduğu yanılsamasını yaratabilir. Örnek olarak, aleni renkli bir nesne seyirciye daha yakın görünürken, koyu renkli bir nesne daha uzak görünecektir.

Sanatçılar bu temsili olmayan unsurları kullanarak soyut resimlerde derinlik yanılsaması yaratabilirler. Bu onların daha realist ve görsel olarak entresan sanat eserleri yaratmalarına imkan tanır.

IV. Soyut Sanatın Öğeleri

Soyut sanat çoğu zaman şekiller, çizgiler, renkler ve dokular benzer biçimde temsili olmayan öğelerin kullanımıyla karakterize edilir. Bu öğeler derinlik, alan ve hareket dahil olmak suretiyle muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilir.

Sanatçılar, temsili olmayan öğeler vesilesiyle derinlik iletmek için çoğunlukla muhtelif teknikler kullanırlar. Yaygın bir teknik, mesafe yanılsaması yaratmak için üst üste binen şekiller ya da çizgiler kullanmaktır. Başka bir teknik ise derinlik hissi yaratmak için zıt renkler ya da değerler kullanmaktır.

Örnek olarak, aleni bir şeklin önüne yerleştirilen koyu renkli bir biçim seyirciye daha yakın görünürken, koyu bir şeklin önüne yerleştirilen aleni renkli bir biçim seyirciye daha uzak görünür. Benzer biçimde, soğuk bir rengin yanına yerleştirilen sıcak bir renk seyirciye daha yakın görünürken, sıcak bir rengin yanına yerleştirilen soğuk bir renk seyirciye daha uzak görünür.

Sanatçılar, örtüşen şekiller ve zıt renkler kullanmanın yanı sıra, soyut resimlerinde derinlik yaratmak için başka teknikler de kullanabilirler. Örnek olarak, bir alan ve mesafe duygusu yaratmak için görüş açısı, doku ve kıymet kullanabilirler.

Bakış açısı, nesnelerin uzaklaştıkça küçüldüklerini tasvir ederek derinlik yanılsaması yaratmak için kullanılan bir tekniktir. Doku, bir yüzeye pürüzlülük ya da pürüzsüzlük hissi katarak derinlik yanılsaması yaratmak için kullanılan bir tekniktir. Kıymet, kontrast hissi yaratmak için aleni ve koyu renkler kullanarak derinlik yanılsaması yaratmak için kullanılan bir tekniktir.

Sanatçılar bu teknikleri kullanarak hem görsel olarak cazibeli bununla birlikte düşündürücü soyut resimler yaratabilirler.

V. Soyut Sanatın İlkeleri

Soyut sanat çoğu zaman dünyanın iki boyutlu bir temsili olarak görülür, sadece soyut sanatta derinlik yaratmanın birçok yolu vardır. Bir yol, çizgiler, şekiller ve renkler benzer biçimde temsili olmayan öğeler kullanmaktır. Sanatçılar bu öğeleri dikkatlice düzenleyerek derinlik ve mekan yanılsaması yaratabilirler.

Örnek olarak, çapraz bir çizgi, gözü tabloya yönlendirerek derinlik yanılsaması yaratabilir. Benzer biçimde, kavisli bir biçim, yuvarlak bir biçim önererek alan yanılsaması yaratabilir. Ve zıt renklerin kullanması, tablonun muayyen alanlarının daha yakın ya da daha uzak görünmesini sağlayarak bir derinlik hissi yaratmaya destek olabilir.

Sanatçılar, temsili olmayan öğeleri kullanmanın yanı sıra, temsili öğeleri geleneksel olmayan bir halde kullanarak soyut sanatta derinlik de yaratabilirler. Örnek olarak, bir görünüm resmi düz, iki boyutlu bir tarzda sunulabilir ya da bir portre soyut şekiller ve renkler kullanılarak tasvir edilebilir. Sanatçılar, temsili öğeleri geleneksel olmayan bir halde kullanarak, çalışmalarının anlamından ya da romantik etkisinden taviz vermeden derinlik ve mekan yanılsaması yaratabilirler.

Soyut sanatın prensipleri katı kurallar değil, sanatçıların daha etken ve entresan sanat eserleri yaratmalarına destek olabilecek kılavuzlardır. Soyut sanatın prensiplerini anlayarak sanatçılar, kendi benzersiz vizyonlarını anlatım etmenin en iyi yolunu bulmak için değişik teknikler ve stiller deneyebilirler.

VI. Meşhur Soyut Sanatçılar

İşte en meşhur soyut sanatçılardan bazılarının sıralaması:

• Vasiliy Kandinskiy
• Piet Mondrian
• Mark Rothko
• Jackson Pollock
• Franz Kline
• Agnes Martin
• Cy Twombly
• Barnett Newman
• Robert Motherwell

VII. Soyut Sanat Iyi mi Takdir Edilir

Soyut sanat, bilhassa daha geleneksel temsil biçimlerine alışkın olanlar için takdir edilmesi zor olabilir. Sadece, soyut sanatı anlamanıza ve takdir etmenize destek olmak için yapabileceğiniz birkaç şey var.

Ilk olarak, soyut sanatı genel kompozisyonu ve yapısı açısından düşünmeye çalışın. Resmi gerçekleştiren değişik şekiller, renkler ve çizgiler nedir? Bir balans ve ahenk duygusu yaratmak için iyi mi beraber çalışırlar?

İkinci olarak, sanatçının amacını düşünün. Sanatçı eseriyle neyi anlatım etmeye çalışıyordu? Sizce hangi duyguları ya da fikirleri iletmeye çalışıyordu?

En son, soyut sanat deneyimine aleni olmanıza izin verin. Kendinizi onu anlamaya ya da onda anlam bulmaya zorlamayın. Yalnız renklerin ve şekillerin üzerinizden geçmiş olmasına izin verin ve nasıl sonuçlanacağını görün.

Birazcık sabır ve aleni fikirlilikle, soyut sanatı da öteki sanat biçimleri kadar takdir edebileceğinizi görebilirsiniz.

VIII. Temsili Olmayan Öğelerle Derinlik Iyi mi Aktarılır

Soyut sanat çoğu zaman iki boyutlu olarak görülür, sadece temsili olmayan çalışmalarda derinlik yanılsaması yaratmanın yolları vardır. Bir yol, üst üste binen şekiller ya da formlar kullanmaktır. Bu, bir nesnenin ötekinin önünde olduğu izlenimini yaratarak derinlik hissi yaratır. Derinlik yaratmanın bir başka yolu da zıt renkler ya da değerler kullanmaktır. Daha koyu renkler arka planda kayboluyormuş benzer biçimde görünürken, daha aleni renkler öne çıkıyormuş benzer biçimde görünür. Ek olarak izleyicinin gözünü resmin içerisine çekerek derinlik yaratmak için çizgiler de kullanabilirsiniz.

Temsili olmayan sanatta derinliği aktarmaya yönelik birtakım hususi ipuçları şunlardır:

• Üst üste binen şekiller ya da formlar kullanın.
• Zıt renkler ya da değerler kullanın.
• İzleyicinin gözünü resmin içerisine çekmek için çizgiler kullanın.
• Ön planda ufak nesneler, arka planda ise büyük nesneler kullanarak görüş açısı duygusu yaratın.
• Derinlik yanılsaması yaratmak için dokuyu kullanın.

Bu ipuçlarını izleyerek derinlik ve görsel alaka hissi uyandıran, betimsel olmayan sanat eserleri yaratabilirsiniz.

IX. Soyut Sanat Iyi mi Yaratılır

Soyut sanat, reel hayattaki nesneleri temsil etmeyen bir sanat türüdür. Bunun yerine, muayyen bir mevzuya bağlı olmayan görsel bir edinim yaratmak için şekiller, renkler ve çizgiler kullanır.

Soyut sanat yaratmak yaratıcılığınızı anlatım etmenin keyifli ve ödüllendirici bir yolu olabilir. Sadece, bilhassa bu alanda yeniyseniz, zorlayıcı da olabilir. Kendi soyut sanatınızı yaratmak istiyorsanız, başlamanıza destek olacak birkaç ipucu:

Bayağı bir fikirle başlayın. Derhal kompleks bir başyapıt yaratmaya çabalamayın. Tek bir biçim ya da renk benzer biçimde sıradan bir fikirle başlayın.
Değişik malzemeler ve tekniklerle deneyler yapın. Soyut sanat yaratmanın birçok değişik yolu vardır. Boya, kalem ya da kömür benzer biçimde değişik malzemelerle ve çizim, boyama ya da kolaj benzer biçimde değişik tekniklerle deneyler yapın.
Hata yapmaktan korkmayın. Soyut sanat tamamen deneyle ilgilidir. Hata yapmaktan korkmayın. Aslen yanlışlar genellikle en entresan ve yaratıcı sonuçlardan kimilerini doğurabilir.
Sabırlı olun. Soyut sanat yaratmak vakit ve ergonomik gerektirir. İlk birkaç denemeniz dilediğiniz benzer biçimde eğer olmazsa cesaretiniz kırılmasın. Yalnız ergonomik meydana getirmeye devam edin ve nihayetinde daha iyi olacaksınız.

Soyut sanat yaratmak için birtakım ek ipuçları şunlardır:

* Yürekli renkler ve şekiller kullanın. Soyut sanatın amacı görsel tesir yaratmaktır, bundan dolayı parlak renkler ve yürekli şekiller kullanmaktan korkmayın.
* Hareket hissi yaratın. Soyut sanatınızda çapraz çizgiler, kavisli çizgiler ya da üst üste binen şekiller kullanarak bir hareket hissi yaratabilirsiniz.
* Olumsuz alan kullanın. Olumsuz alan, tuvalinizin boyayla kaplanmayan alanıdır. Olumsuz alanı etken bir halde kullanarak, çalışmanızda derinlik ve balans hissi yaratabilirsiniz.
* Değişik dokularla deneyler yapın. Doku, soyut sanatınıza alaka ve derinlik katabilir. Kum, çakıl ya da yapraklar benzer biçimde değişik malzemeler kullanarak doku yaratabilirsiniz.
* Çalışmanıza bir antet ilave edin. Soyut sanatınızın başlığı, çalışmanızın anlamını aktarmanıza destek olabilir ve ek olarak bir gizem duygusu yaratmaya destek olabilir.

Soyut sanat, her yaştan insanoğlunun keyif alabileceği benzersiz ve anlatım edici bir sanat biçimidir. Yaratıcılığınızı anlatım etmenin bir yolunu arıyorsanız, soyut sanat mükemmel bir seçenektir. Yalnız eğlenmeyi ve değişik malzemeler ve tekniklerle denemeler yapmayı ihmal etmeyin.

S: Soyut sanat nelerdir?

A: Soyut sanat, reel hayattaki nesneleri temsil etmeye çalışmayan sanattır. Bunun yerine, muayyen bir mevzuya bağlı olmayan görsel bir edinim yaratmak için şekiller, renkler ve çizgiler kullanır.

S: Soyut sanatta temsili olmayan öğeler vesilesiyle derinliği iyi mi aktarıyorsunuz?

A: Soyut sanatta temsili olmayan öğelerle derinlik aktarmanın birçok yolu vardır. Birtakım yaygın teknikler şunlardır:

• Feza yanılsaması yaratmak için üst üste binen şekillerin kullanılması
• Mesafe yanılsaması yaratmak için değişik renk değerlerinin kullanılması
• Biçim yanılsaması yaratmak için fer ve gölge kullanması
• Dokunsal derinlik yanılsaması yaratmak için doku kullanması

S: Derinlik yansıtan soyut sanatın birtakım meşhur örnekleri nedir?

A: Derinlik aktaran soyut sanatın birtakım meşhur örnekleri şunlardır:

• Vasily Kandinsky'nin Kompozisyon VII
• Piet Mondrian'ın Kırmızı, Mavi ve Sarı ile Kompozisyon
• Jackson Pollock'un Rakam 14
• Mark Rothko'nun Hayır. 10