Çizim, bütün disiplinlerdeki sanatçılar için temel bir beceridir. Görsel dünyamızı keşfetmemizi, fikirlerimizi iletmemizi ve sanat eserleri yaratmamızı sağlar. Bilhassa canlı model çizimi, deney becerilerimizi, mekansal farkındalığımızı ve teknik yeterliliğimizi geliştirmek için kıymetli bir araçtır. Bu yazıda, canlı çizimde jestlerin önemini ve bu tarz şeyleri kendi becerilerinizi geliştirmek için iyi mi kullanabileceğinizi tartışacağız. Ek olarak jestleri etken bir halde iyi mi çizeceğiniz ve bu tarz şeyleri sonlanmış olan sanat eserlerinize iyi mi dahil edeceğiniz hikayesinde birtakım ipuçları vereceğiz. Jest nelerdir? Bir jest, bir düşünce yahut duyguyu iletmek için kullanılan bir vücut hareketidir. Canlı çizimde, jestler bir pozun yahut hareketin özünü yakalamak için kullanılır. Çoğu zaman süratli ve gevşektirler ve detaylı yahut realist olmaları amaçlanmamıştır. Jestler, canlı çizimin mühim bir parçasıdır bu sebeple bir pozun hareketini ve gücünü yakalamamıza destek olurlar. Ek olarak daha dinamik ve anlatım dolu çizimler kurmak için de kullanılabilirler. Jest türleri Canlı çizimde kullanılabilecek birçok değişik jest türü […]
II. Kalem ve mürekkep gerçekçilik çizimi nelerdir? III. Kalem ve mürekkep gerçekçilik çizimi için lüzumlu malzemeler IV. Kalem ve mürekkep gerçekçilik çiziminin adımları V. Kalem ve mürekkep gerçekçilik çizimi için ipuçları VI. Kalem ve mürekkep gerçekçilik çiziminde kaçınılması ihtiyaç duyulan yaygın yanlışlar VII. Kalem ve mürekkep gerçekçilik çiziminin yararları VIII. Kalem ve mürekkep gerçekçiliği çizimi için ilhamın nerede bulunacağı IX. Kalem ve mürekkep gerçekçilik çizimini öğrenmek için kaynaklar En Oldukça Sorulan Sorular * mürekkep çizimi * Kalem ve mürekkep çizimi * gerçekçilik çizimi * çizim teknikleri * Çizim ipuçları Hususiyet Tarif Mürekkep çizimi Mürekkebin temel araç-gereç olarak kullanıldığı bir çizim türü. Kalem ve mürekkep çizimi Kalem ve mürekkebin temel çalgı olarak kullanıldığı bir çizim türü. Gerçekçilik çizimi Bir mevzunun realist bir tasvirini yaratmayı amaçlayan çizim türü. Çizim teknikleri Bir çizimin oluşturulmasında kullanılan metot ve teknikler. Çizim ipuçları Daha iyi çizim yapmak için öneriler ve rehberlik. II. Kalem ve mürekkep gerçekçilik […]
Soyut sanat, reel hayattaki nesneleri temsil etmeye ya da tasvir etmeye çalışmayan bir sanat türüdür. Bunun yerine, soyut sanat, muayyen bir mevzuya bağlı olmayan görsel bir edinim yaratmak için şekiller, renkler ve çizgiler kullanır. Soyut sanatta derinliği iletmenin bir yolu, temsili olmayan öğeler kullanmaktır. Temsili olmayan öğeler, reel hayattaki muayyen bir nesneyi ya da şeyi temsil etmeyen öğelerdir. Feza yanılsaması yaratarak ya da hareket ima ederek derinlik hissi yaratmak için kullanılabilirler. Soyut sanatta derinliği iletmek için temsili olmayan unsurları kullanmanın birtakım yolları şunlardır: Mekân illüzyonu yaratmak için üst üste binen şekiller kullanın. Hareketi ima etmek için çapraz çizgiler kullanın. Derinlik hissi yaratmak için değişik renk değerleri kullanın. Derinlik hissi yaratmak için dokuyu kullanın. Soyut sanatçılar, temsili olmayan öğeler kullanarak hem görsel olarak uyarıcı bununla birlikte düşündürücü bir görsel edinim yaratabilirler. Hususiyet Tarif Soyut sanat Nesneleri ya da sahneleri realist bir halde temsil etmeyen sanat Derinlik İki boyutlu bir sanat eserinde […]
Ölüdoğa, hareketsiz nesnelerin sabit bir kompozisyonda düzenlenmiş olduğu bir fotoğraf türüdür. Ölüdoğa resmindeki nesneler çiçeklerden ve meyvelerden ev eşyalarına ve hayvanlara kadar her şey olabilir. Ölüdoğa resimleri yüzyıllardır yaratılmıştır ve birçok değişik kültürde ve sanat geleneğinde bulunurlar. Sanatçıların ölüdoğa resimleri yaratmasının birçok sebebi vardır. Birtakım sanatçılar bir tek organik dünyanın güzelliğini yakalamakla ilgilenir. Ötekiler ölüdoğa resimlerini fer, gölge ve kompozisyon benzer biçimde değişik sanat içerikli teknikleri keşfetmenin bir yolu olarak kullanır. Ölüdoğa resimleri ek olarak bir bildiri iletmek yahut bir öykü bahsetmek için de kullanılabilir. Zamanda donmuş nesnelerin bilimi nispeten yeni bir emek harcama alanıdır. Bilim adamları hala nesnelerin fosilleşmesine yahut kehribarda korunmasına yol açan süreçleri öğreniyorlar. Sadece, birtakım nesnelerin tortuya gömülmüş yahut buzda hapsolmuşlarsa milyonlarca sene korunabileceğini biliyorlar. Zamanda donmuş nesnelerin önemi, bizlere geçmişe dair bir görüş açısı sağlayabilmeleridir. Bu nesneleri inceleyerek binlerce sene ilkin yaşamış insanların hayatları ile alakalı informasyon edinebiliriz. Ek olarak geçmişte mevcud bitkiler ve hayvanlar […]
Dinamik Perspektifler: Figür Çizimlerine Enerji Katmak Bu yazı figürlerin daha çok enerji ve dinamizmle iyi mi çizileceğini ele alacaktır. Oranlar, gölgelendirme, bakış açısı, anatomi ve kompozisyon benzer biçimde mevzuları ele alacağız. Bu yazının nihayetinde çizimlerinizde dinamik figürlerin iyi mi yaratılacağı hikayesinde daha iyi bir anlayışa haiz olacaksınız. Figür çizerken genel pozu ve jesti dikkate almak önemlidir. Bir figürün pozlanma şekli, ruh hali, kişiliği ve enerji seviyesi ile alakalı oldukca fazla data aktarabilir. Örnek olarak, dik duran ve kolları aleni bir figür, kamburlaşmış ve korkmuş bir figürden daha kendine güvenen ve kuvvetli görünecektir. Dinamik bir figür çizimi yaratmak için, pozun hareketini ve gücünü düşünmeniz icap eder. Figür statik ya da katı olmamalıdır. Bunun yerine, bir hareket ve akış hissi olmalıdır. Bunu, vücudun kıvrımlarını ve açılarını abartarak ve bir hareket hissi yaratmak için çapraz çizgiler kullanarak yapabilirsiniz. Malzemeler Figür çiziminiz için kullanacağınız malzemeler şahsi tercihinize bağlı olacaktır. Sadece, gereksinim duyacağınız birkaç temel […]
Karakter Geliştirme: Karmaşık ve İkna Edici Karakterler Iyi mi Yaratılır Bu yazımızda karakter gelişiminin önemini ele alacak ve hikayeleriniz için kompleks ve entresan karakterler yaratma hikayesinde ipuçları vereceğiz. Aşağıdaki mevzuları ele alacağız: Karakter gelişimi nelerdir? Karakter gelişimi niçin önemlidir? Değişik karakter geliştirme türleri Karakterlerinizi iyi mi geliştirebilirsiniz? Karakter geliştirirken kaçınılması ihtiyaç duyulan yaygın yanlışlar Karakter yaylarının önemi Karakter gelişimi iyi mi yazılır Edebiyat ve filmimizde iyi karakter gelişimi örnekleri Sıkça Sorulan Sorular Bu makalenin hikayeleriniz için daha kompleks ve entresan karakterler yaratmanıza destek olmasını umuyoruz. Hususiyet Tarif Karakter gelişimi Bir karakterin kişiliğini, motivasyonlarını ve geçmiş öyküsünü geliştirme periyodu. Karakter yayı Bir karakterin öykü süresince öğrenirken ve büyürken kat etmiş olduğu seyahat. İkna edici karakterler İlgi cazibeli, ilişkilendirilebilir ve inandırıcı karakterler. Karmaşık karakterler Muhtelif kuvvetli ve sıska yönleri olan, kolayca tanımlanamayan karakterler. Karakter geçmişi Öykü başlamadan ilkin bir karakterin hayatında gerçekleşen vakalar. II. Karakter gelişimi nelerdir? Karakter geliştirme, inandırıcı, kompleks ve […]
Pastel Palet: Renklerin Senfonisinde Görüntüler Tasarlamak Pastel boya, sanatçıların canlı, etkisi altına alan sanat eserleri yaratmalarına imkan tanıdıkları olan popüler bir sanat biçimidir. Pasteller, toz pigment ve sakız karışımından yapılır ve oldukca muhtelif renklerde mevcuttur. Pasteller, kağıt, tuval ve ahşap dahil olmak suretiyle muhtelif yüzeylerde kullanılabilir. Bu yazı pastel boyaya kısa bir giriş sağlayacak, pastel boyanın zamanı, değişik pastel boya türleri ve pastel boya için ihtiyaç duyulan çalgı ve malzemeler dahil. Ek olarak pastel boyada kullanılan teknikler, renk teorisi, kompozisyon, tenvir, çerçeveleme ve pastel boya resimlerini sergileme mevzularını da ele alacağız. En son, pastel boya hakkındaki birtakım SSS'ler sunacağız. Pastel Boyaya Pastel boya, kökenleri 16. yüzyıla dayanan nispeten yeni bir sanat biçimidir. İlk pastel boyalar tebeşirden yapılırdı ve sanatçılar tarafınca çizimler ve eskizler kurmak için kullanılırdı. 18. yüzyılda sanatçılar daha tamamlanmış sanat eserleri yaratmak için pastel boyalar kullanmaya başladılar. Pastel boyalar, muhtelif efektler yaratmak için kullanılabilen oldukca yönlü bir ortamdır. […]
Kömür çizim desenleri, tekrarlayan yahut dokulu bir tesir yaratmak için kömür kullanılarak açılan bir sanat eseri türüdür. Kömür, kırılgan gölgelendirmeden kalınca çizgilere kadar muhtelif değişik efektler yaratmak için kullanılabilen fazlaca yönlü bir ortamdır. Kömür çizim desenleri hem soyut bununla beraber realist sahneler kurmak için kullanılabilir ve kağıt, tuval ve ahşap dahil olmak suretiyle muhtelif yüzeylerde kullanılabilir. 2. Değişik Türde Kömür Çizim Desenleri Oluşturulabilecek birçok değişik kömür çizim deseni türü vardır. En popüler desen türlerinden bazıları şunlardır: Geometrik desenler Naturel desenler Soyut desenler Çiçek desenleri Hayvan desenleri Kurmayı seçeceğiniz desen türü şahsi tercihlerinize ve elde etmeye çalıştığınız istenilen etkiye bağlı olacaktır. 3. Sizin İçin Doğru Kömür Çizim Desenini Iyi mi Seçersiniz Kömür çizim deseni seçerken aklınızda bulundurmanız ihtiyaç duyulan birkaç şey var. Yetenek seviyenizi göz önünde bulundurun. Yeni başlamış olan biriyseniz, takip etmesi daha basit olan daha sıradan bir desen kura çekmek isteyebilirsiniz. Elde etmeye çalıştığınız istenen etkiyi düşünün. Realist bir […]
Renkli Karakterler: Kişilik Çeşitliliğini Imlemek “Renkli Karakterler: Kişiliklerin Çeşitliliğini Imlemek” anahtar kelimesini arayan kişiler muhtemelen yazılarında yahut öteki yaratıcı çalışmalarında daha muhtelif ve kapsayıcı karakterler yaratma hikayesinde data arıyorlardır. Ek olarak edebiyat, film yahut öteki medyadan renkli karakter örnekleri arıyor olabilirler. Bu yazı, renkli karakterlerin ne olduğu, bu tarz şeyleri kullanmanın yararları ve bu tarz şeyleri kendi işinizde müessir bir halde iyi mi kullanacağınız hakkındaki kısa bir genel bakış sunacaktır. Ek olarak popüler kültürden birtakım renkli karakter örnekleri de sunacağız. ## Renkli karakterler nedir? Renkli karakterler, benzersiz, akılda kalıcı ve çoğu zaman yaşamdan büyük karakterlerdir. Çoğu zaman vaka örgüsünü ilerleten ve hikayeyi daha entresan hale getiren kişilerdir. Renkli karakterler herhangi bir ırktan, cinsiyetten yahut eşeysel yönelimden olabilir. Kahraman yahut kötü karakter olabilirler yahut ikisinin içinde bir yerde olabilirler. ## Renkli karakterler kullanmanın yararları Yazınızda yahut öteki yaratıcı çalışmalarınızda renkli karakterler kullanmanın birçok faydası vardır. Renkli karakterler şunları yapabilir: Hikayenizi daha […]
Figür çizimi her sanatçı için temel bir beceridir ve öğrenilmesi ihtiyaç duyulan en mühim şeylerden biri çizimlerinizde hareketi iyi mi aktaracağınızdır. Bir figür doğru biçimde çizildiğinde, hareketsiz dursa bile hareket ediyormuş şeklinde görünmelidir. Bu hareket yanılsaması çizgi, biçim ve kıymet kullanımıyla yaratılır. Bu yazıda, figür çiziminin temellerini ve çizimlerinizde hareket yanılsaması yaratmayı ele alacağız. Şu mevzuları ele alacağız: Değişik çizgi türleri ve bunların hareket yaratmak için iyi mi kullanılabileceği Şeklin önemi ve hacim ve hareket yaratmak için iyi mi kullanılabileceği Gölge ve vurgular kurmak için kıymet kullanması Değişik pozlarda figür çizme ipuçları Ek olarak figür çizim becerilerinizi geliştirmenize destek olacak birtakım egzersizler de sağlayacağız. İster yeni başlamış olan talep eder deneyimli bir sanatçı olun, figür çizimlerinizde dinamikleri iyi mi aktaracağınızı öğrenmek için okumaya devam edin! ANA HATLAR LSI Anahtar Sözcükleri Biçim Çizimine figür çizimi II. Figür Çizimi İçin Lüzumlu Malzemeler hareket III. Figür Çiziminde Değişik Teknikler dinamik çizim IV. Biçim […]
Düzenleme Sanatı: Natürmort Kompozisyonunda Ustalaşma Natürmort kompozisyonu, nesneleri görsel olarak cazibeli ve ilginç bir halde düzen sanatıdır. Fotoğrafçılar, sanatçılar ve tasarımcılar için temel bir beceridir. Bu yazımızda ölüdoğa kompozisyonunun unsurlarını ve prensiplerini ele alacağız ve kendi çarpıcı natürmortlarınızı iyi mi yaratabileceğinize dair ipuçları vereceğiz. ## Natürmort Kompozisyonunun Öğeleri Natürmort kompozisyonunun unsurları, herhangi bir natürmortun temel yapı taşlarıdır. Bunlar şunları ihtiva eder: Şekil Biçim Ebat Doku Renk Kıymet Feza Vakit ## Natürmort Kompozisyonunun İlkeleri Natürmort kompozisyonunun prensipleri, bir natürmortun unsurlarının iyi mi düzenleneceğini yöneten kurallardır. Bunlar şunları ihtiva eder: Balans Birlik Vurgu Tekrarlama Zıtlık Egemenlik Hareket Bakışım ## Natürmort Kompozisyonlarının Türleri Natürmort kompozisyonlarının birçok değişik türü vardır. En yaygın olanlarından bazıları şunlardır: Masanın üstündeki nesneler Vazoda çiçekler Bir kasede meyve Tabaktaki yiyecek Bir alet kutusundaki araçlar Raftaki kitaplar Dolaptaki kıyafetler Doğadan görüntüler ## Natürmortunuz İçin Bir Mevzu Kura çekmek Bir ölüdoğa yaratmanın ilk adımı bir mevzu seçmektir. İstediğinizi seçebilirsiniz, sadece aklınızda […]
Bilimsel Açıklama Sanatı: İllüstrasyon Sanatında Ustalaşmak II. Bilimsel İllüstrasyon Nelerdir? III. Bilimsel İllüstrasyon IV. Bilimsel İllüstrasyonun Önemi V. Bilimsel İllüstrasyonun Türleri VI. Bilimsel İllüstrasyon İçin Araçlar ve Teknikler VII. Bilimsel İllüstrasyonlar Oluşturma Adımları VIII. Bilimsel İllüstrasyonda Kariyerler IX. Bilimsel İllüstrasyon İçin Kaynaklar Standart Sorular Hususiyet Bilimsel İllüstrasyon Bilimsel Açıklama Bilim İletişimi Görsel İletişim Grafik Tasavvur Tarif Bilimsel kavramları iletmek için görsellerin kullanması Bilimsel kavramları açıklamak için dilin kullanması Bilimsel detayları iletmek için muhtelif medyaların kullanılması Fikirleri iletmek için görsellerin, sözcüklerin ve öteki görsel öğelerin kullanılması Bilgiyi iletmek için tipografi, düzenlilik ve öteki tasavvur öğelerinin kullanması Hedefler İnsanların ilmi kavramları anlamalarına destek olmak için Bilimsel kavramları daha geniş bir kesime ulaştırmak Bilimin topluluk tarafınca anlaşılmasını teşvik etmek İnsanları muayyen bir mevzuda harekete geçmeye ikna etmek Görsel olarak cazibeli ve entresan bir edinim yaratmak için Yöntemler Diyagramlar, grafikler ve çizimler şeklinde muhtelif görsel teknikler kullanarak Aleni ve öz bir dil kullanmak Matbu, […]
Duyguyu iletmek için jest kullanın. Bir figürün jesti, karakter hakkındaki oldukça fazla data iletebilir Hususiyet Yanıt Karakter emek vermesi Karakter emek vermesi, kurgusal bir karakterin derinlemesine analizidir. Fizyolojik görünümlerini, benlik özelliklerini, motivasyonlarını ve öteki kişiliklerle ilişkilerini içerebilir. Biçim çizimi Figür çizimi, insan figürünü çizme sanatıdır. Vücudun oranlarını, figürün hareketini ve yüzün ifadesini incelemek için kullanılabilir. Benlik Benlik, bir kişiyi benzersiz kılan özellikler kümesidir. Mizaçlarını, değerlerini ve inançlarını içerebilir. Duyguyu iletmek Duygu, çoğu zaman fiziksel değişimlerle beraber görülen bir his durumudur. Yüz ifadeleri, gövde dili ve ses tonuyla iletilebilir. Görsel öykü anlatımı Görsel öykü anlatımı, bir hikayeyi görseller vesilesiyle anlatma sanatıdır. Fikirleri, duyguları ve deneyimleri iletmek için kullanılabilir. Karakter emek vermesi nelerdir? Karakter emek vermesi, kurgusal bir karakterin derinlemesine analizidir. Yazınsal çözümleme, film analizi yahut öteki yöntemlerle yapılabilir. Karakter çalışmasının amacı, karakterin motivasyonlarını, kişiliğini ve gelişimini anlamaktır. III. Karakterleri incelemek niçin önemlidir? Karakterleri incelemenin mühim olmasının birçok sebebi vardır. Karakterler her […]
Kusurların Güzelliği: İfade Edici Mürekkep Çizimleri Mürekkep çizimleri, muhtelif araçlar ve tekniklerle yaratılabilen popüler bir sanat biçimidir. Geleneksel mürekkep çizimleri çoğu zaman kesinlik ve ayrıntılarıyla karakterize edilirken, kusurlu mürekkep çizimleri kusurun güzelliğini bağrına basar. Bu çizimler çoğu zaman gevşek çizgileri, lekeleri ve öteki kusurlarıyla karakterize edilir. Kusurlarına karşın, kusurlu mürekkep çizimleri inanılmaz derecede etkisi altına alan ve güzel olabilir. Dönemin bir anını, bir duyguyu ya da bir düşünceyi başka hiç bir ortamın yapamayacağı halde yakalayabilirler. Bu yazıda, kusurlu mürekkep çizimleri terimini inceleyeceğiz ve niçin bu kadar popüler olduklarını tartışacağız. Ek olarak kendi kusurlu mürekkep çizimlerinizi kurmak için birtakım ipuçları da vereceğiz. Kusurlu mürekkep çizimleri nedir? Kusurlu mürekkep çizimleri, gevşek, özgür el stiliyle açılan çizimlerdir. Çoğu zaman görünür fırça darbeleri, lekeler ve öteki kusurlarla karakterize edilirler. Geleneksel mürekkep çizimleri çoğu zaman mükemmelliğe erişme amacıyla yaratılırken, kusurlu mürekkep çizimleri kusurun güzelliğini bağrına basar. Bu çizimler muhteşem olmak için tasarlanmamıştır; başka hiç bir […]